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갤러리2에서는 유창창 개인전 <조용함이여!>를 개최한다. 이번 전시는 고요한 상태에서 작가의 내면에서 떠오른 여러 감정을 기폭제로 삼은 그림을 선보인다. 고요한 상태에서 떠오른 작가의 감정은 하나의 에너지로 발동하여 그림 속 캐릭터로 발현된다. 하지만 내면에서 발동하는 감정이 시시각각 다르듯 에너지의 모양과 크기는 다 다르고 캐릭터 역시 각기 다른 형태와 표정을 갖는다. 총 49점의 신작을 선보이는 이번 전시는 11월 11일까지 진행된다.

유창창은 작업할 때 영상이나 음악을 항상 틀어 놓는다고 한다. 그런데 어느 순간 플레이가 정지되어 고요해질 때, 작가는 그 순간이 너무 ʻ시끄럽다’고 말한다. 적막 속에서 작가 내면의 여러 생각과 감정들이 떠들어 대는 것이다. 그 생각과 감정의 정체는 무엇일까. 그는 그것을 한 사람이 살아온 시간의 축적인 ʻ인생’이라고 조심스레 대답했다. 이번 전시는 소리가 꺼진 조용한 상태에서 그의 내면에서 떠오른 여러 감정을 기폭제로 삼은 그림을 선보인다. 전시 제목인 <조용함이여!>는 경외이자 감탄이자 탄식의 표현이다.

고요한 상태에서 떠오른 작가의 감정은 하나의 에너지로 발동하여 그림 속 캐릭터로 발현된다. 하지만 내면에서 발동하는 감정이 시시각각 다르듯 에너지의 모양과 크기는 다 다르고 캐릭터 역시 각기 다른 형태와 표정을 갖는다. 그는 캐릭터가 어떤 공통된 성향을 보일 수 있지만, 매번 그리는 캐릭터들이 다 다르게 보이길 원한다고 말한다. 인간은 내면에 여러 가지 성격과 말로 다 설명할 수 없을 만큼 복잡한 감정을 가지고 있다. 작가는 자신 안에 존재하는 500개, 1,000개의 이야기와 감정에 그 나름의 캐릭터를 만들어 주고 싶었던 것이다. 아니 그렇게 존재할 수밖에 없다.

<왜!> 시리즈는 동일한 상황에 다르게 반응하는 여러 캐릭터를 보여준다. 그림 속 캐릭터들은 뒤를 돌아보면 화면 밖으로 ʻ왜’라고 말하는 듯하다. 이 작품은 액션과 리액션의 관계를 보여준다. 누군가가 말을 걸었을 때 테이블 너머의 인물이 뒤를 돌아보면서 대답한다. 그런데 대답하는 이들의 표정이 제각각이다. 깜짝 놀라거나 화를 내거나 궁금해하거나…. 작가는 동일한 상황에서 예상할 수 있는 다양한 리액션을 캐릭터의 표정으로 보여준다. 똑같은 말이지만 발화하는 이의 감정과 목소리 톤과 상황이 각기 다른 뉘앙스를 만들어 내고 있다. 관람자와 화면 속 캐릭터 사이에 뼈가 가로막고 있는데, 그는 관람자와 이미지 사이에 하나의 ʻ벽’을 두고 싶었다고 한다. 캐릭터의 표정에 몰입하고 있을 때 이질적인 대상은 순간 화면으로부터 관람자를 멀어지게 한다. 유창창은 이것이 그림을 더 풍요롭게 하는 장치라고 생각한다.

작가가 캐릭터를 강조하는 이유는 그것이 그림의 시작점이기 때문이다. 그는 작품을 미리 계획하지 않는다. 내면의 에너지는 캔버스 위에서 캐릭터로 발현되고 그 캐릭터들은 화면 위에서 스스로 작동하면서 다른 캐릭터들을 자연스럽게 불러들인다. 화면이라는 무대 위에 인물들이 배치되고 부수적으로 배경과 색이 더해지면 하나의 미장센이 만들어진다.
미장센들은 때론 아름답거나 불안하거나 슬프거나 기쁘거나 외설적이거나 유쾌하다. 그리고 이 미장센은 스토리를 만들어 낸다. 하나의 캐릭터로부터 출발하여 하나하나 살을 붙여가는 것이 그의 작업 과정이다. 그러는 와중에 작가는 자연스럽게 제목이 떠오른다고 한다. 그래서 작품의 제목은 불현듯 떠오른 미장센의 설정이나 그 속에 등장하는 캐릭터들의 대사와 같다.

<포옹>은 서로 끌어안고 있지만 다른 곳을 바라보는 두 인물을 보여준다. 어깨를 그리는 걸 좋아하는 유창창은 캔버스에 기역자의 선을 그었다. 그러다 보니 사람의 얼굴을 그리게 되었다. 그 모습이 마치 누군가를 안고 있는 모습 같았다고 한다.
이렇게 하나의 추상적인 선에서 인물로 그리고 한 명에서 두 명의 인물이 등장하게 됐다. 그는 두 명의 인물을 완성했을 때, 작품 제목을 ʻ포옹’해야겠다고 결정한다. 하지만 포옹에도 여러 상황이 있다. 격려의 포옹, 인사의 포옹, 애정의 포옹. < My Picnic >은 두 명의 여자와 한 명의 남자가 피크닉을 즐기며 왁자지껄 떠드는 모습을 보여준다. 그런데 작가는 그들이 피크닉을 하는 곳이 바로 무덤이라고 말한다. 무덤 위에서 그것도 나체로 피크닉을 즐기고 있는 것이다. 이 미장센들의 장르가 멜로인지 판타지인지 코미디인지 공포인지 모호하다. 작가는 그림이 여러 장르가 뒤섞인 영화처럼 보였으면 좋겠다고 말한다. 아마도 그것은 블랙코미디에 가장 가까울 것이다.

복잡 미묘한 유창창의 그림은 그의 혹은 모든 인간의 복잡한 내면을 반영한다. 무엇이라고 정의할 수 없는 그 감정들은 단지 순간적인 감정의 문제가 아닐 것이다. 그동안 축적된 경험과 나이테가 상황을 복잡 미묘하게 끌고 간다. 작가는 이것을 정제하고 명료화하기보다는 있는 그대로를 보여준다. 그림 속의 상냥하지는 않지만 매력적인 캐릭터, 복선으로 가득한 미장센, 무드를 전복시키는 예상 밖의 색감은 잔인하지만 귀엽고 우울하지만 밝고 무섭지만 우스꽝스럽고 불안하지만 아름답다. 세련되지는 않지만 에너제틱하다.



My Comedy, acrylic, oil, animation paint, gouache, paint marker, fabric ink, nail polish, colored pencil on canvas, 162.2x130.3cm, 2023



My Picnic, acrylic, oil, animation paint, gouache, paint marker, fabric ink, nail polish, colored pencil on canvas, 162.2x130.3cm, 2023



포옹 Hug, acrylic, oil, animation paint, gouache, paint marker, fabric ink, nail polish, colored pencil on canvas, 162.2x130.3cm, 2023



조용함이여! Oh! Silence, acrylic, oil, animation paint, fabric ink, nail polish, colored pencil on canvas, 162.2x130.3cm, 2023



나는부활이요 I Am the Resurrection, acrylic, oil, animation paint, gouache, paint marker, fabric ink, nail polish, colored pencil on canvas, 145x157.7cm, 2023



유창창 (b. 1974)

학력
2007 한국예술종합학교 영상원 애니메이션 수료

개인전
2023 조용함이여!, 갤러리2, 서울
2021 HEY, WHY, LAD, 서울
       Dear, 갤러리2, 서울
2017 CHUCK, 아트스페이스 휴, 파주
2015 당신과 나 사이에, Seloarts & C., 서울
2012 유창창, Seloarts & C., 서울
2010 우린어쩜이렇게철딱서니가없을까, 갤러리 킹, 서울

그룹전
2023 WELCOME TWIN PEAKS, 에브리아트, 서울
2022 애니멀즈 ‒ 서사 가운데, 이유진갤러리, 서울
        ARTSPACE MINECRAFT, 아트스페이스 휴, 파주
        레몬꽃닭날개, 전시공간, 서울
2021 FREE LAUNDRY, Meurice 59th circle Easthampton, 뉴욕
        불완성, 플레이스막2, 서울
2019 칸 퍼레이드 2019 <칸쑈네:타고난 버라이어티>, 탈영역 우정국, 서울
        종근당 예술지상, 세종문화회관 미술관, 서울
        회화의 시간, 세종문화회관 미술관, 서울
2018 예술가의 책장, 아람누리 아람미술관, 고양
        칸 퍼레이드 2018 <깨무는 칸들>, 탈영역 우정국, 서울
2017 기능과 효율 < FUNCTION AND EFFICIENCY >, 갤러리 언오피셜프리뷰, 서울
2016 호기심 상자 속 원숭이, 신세계 갤러리, 신세계 갤러리 센텀 시티, 서울, 부산
        몸 : ritual, 갤러리 로얄, 서울
        시간을 달리는 BIFAN 특별전시 : 20years, 20favorites, 20illustrations, 부천시의회홀갤러리,부천
        칸의 사생활, 아트스페이스 휴, 파주
2015 신지도제작자, 송원아트센터, 서울
        칸 퍼레이드, 아트스페이스 휴, 파주
        눈에는 이, 이에는 눈, 아트스페이스 풀, 서울
2014 월간 윤종신, 가나인사아트센터, 서울
2013 Les Flâneurs : 산책자들, 갤러리 스케이프, 서울
2012 앙굴렘 만화 페스티벌, 앙굴렘, 프랑스
        UNTITLED, TV 12, 서울
2009 장파. 창창, TV 12, 서울
        인물. 징후, 갤러리 킹, 서울
        한국만화 100년, 국립현대미술관, 과천
2008 에고댄스3, 인사동 쌈지, 서울
2007 Micro/Weiv 욕망의 빈자리-다이아몬드를 찾아라, 175 갤러리, 서울
        에고댄스2, 갤러리 꽃, 서울
        에고댄스1, 커피잔속에테르, 서울
1998 언더그라운드 만화 페스티벌, 금호미술관, 서울

기획
2019 칸 퍼레이드 2019 <칸쑈네:타고난 버라이어티>, 탈영역 우정국, 서울
2018 칸 퍼레이드 2018 <깨무는 칸들>, 탈영역 우정국, 서울
2016 칸 퍼레이드 2016 <칸의 사생활>, 아트스페이스 휴, 파주
2015 칸 퍼레이드 2015, 아트스페이스 휴, 파주

수상
2017 종근당 예술지상 2017 작가 선정

소장
국립현대미술관 미술은행
SSamzie
BYUL Collection